『所羅門的才子』

岁月长

衣裳薄

你有多爱他

他就有多爱你

单纯的性欲唤不起爱欲

爱欲却能让性欲欲仙欲死

可是我要

怎么才能

爱上下一个你

可是我要怎么才能

擒拿住下一个我

人们的模样

其实都一样

不弄脏你，用身体爱你

想记得你，用灵魂做笔记

情感都总是过客

说爱你说爱我都是润滑剂

如何叫唤得更欢愉

如何离开得更彻底

何必说笑话呢

变成过场游戏

何必怀念呢

变成落汤夜色

怎么可能留住我

我不是一滴水

是不羁的旅途

怎么可能悼念你

你不是圣经

是难为的山石

你轰隆的笑

不止于此

止于你说爱

让你爱我一次

让我爱你一次

仅此一次

足够享有

不拖不欠

晚安早安

早安再见

 三岛由纪夫有部小说《禁色》，我的一位沉湎于男色的朋友特别喜欢。他看的版本叫THE FORBIDDEN COLOUR，在这片纸醉金迷又道貌岸然的新天新地里读来，颇有点罪恶的美感。我觉得男色这个概念非常有趣，先说色吧，佛学的五蕴（色，想，受，行，识）里打头的就是它，指质碍，变坏，显现的物质世界，类似于康德说的现象世界。到了中文里，一句“食色，性也。”，又把它具体化成了SEX，后面那个性是NATURE，色和性算是同义词，但后者包括前者，前者是后者的精髓。总而言之，这个色是颇肉感颇物质的一个词，人们往往归咎于女人。

　　女人对灵肉-男女的二分最为不满，这是基督教自奥古斯丁以来的论调，其实早在希腊，男人们就认为女人是没有灵魂的，而女人的身体对男人总是最大的诱惑，于是便把整个俗世肉化成女色再一脚踢开。而在这个二元世界中，男人自然霸占着精神，灵魂等等高尚的另一端，所以男色实在是个自相矛盾的概念，在修辞中叫OXYMORON，例如“光明的黑暗”之类的堆砌，细究男与色之所指，俨然竟是“灵魂的肉体”，“精神的物质”这样的意思。
　　
　　其实女色中也有这样的悖论在，男人们喜欢把女人弄成纯洁受孕的圣母或骄奢纵欲的荡妇，一来满足他精神净化的自我欺骗，二来还是满足了他的肉体欲念，可见男人不是什么纯粹的精神体，毕竟有肉身。对待这一点有两种态度，一是禁欲，做和尚或修道士；另一的极致就是发掘并发扬光大男色，有种撕破脸皮的爽快，我喜欢。
　　
　　最早接触男色是在劳伦斯的小说《THE WHITE PEACOCK》里，劳伦斯的文笔真叫漂亮，更有一绝：就是把情爱比喻成无机的电流磁流什么的，够强烈，还透着一种在生命之先的神秘和力，不光是非理性，根本连感性都非了，却透彻得美艳绝伦。所以劳伦斯写男色也有浑然天成的独家特色，THE WHITE PEACOCK中有一段写GEORGE与CYRIL游泳后互相擦身，不自觉地就因肌肤相亲的热量而恍惚起来；而WOMEN IN LOVE中的两位男主角有互搏的乐趣，打到大汗淋漓时在地上喘着粗气并排躺倒，各自心旌荡漾。这种男色可谓本初，而且双方不分主客，所以是真性情。
　　
　　但这却不是严格意义上的男色，男人成为色也需要看客，在这点上，DEATH IN VENICE才是真正的男色故事。虽说与LOLITA一样都是写恋童狂，但托马斯曼笔下的老作家迷上的是十来岁的男童，一个随家人在威尼斯渡假的波兰小贵族。更与LOLITA不同的是，威尼斯之恋纯粹是精神之恋，老头悄悄地跟着小男生只是为了沉醉于他的美而没有丝毫非分之想。这就是男色与女色的不同，男色中总有浓重的精神意味。古希腊时以年轻男子为人体之最美；到了文艺复兴时，几位艺术史上的巨头都曾被人当作美貌尤物调教着，日后又去眷养新一代的男色，这其中要紧的是美，在美中逡游当然是不俗的境界，哪怕溺死。老作家最后在瘟疫来袭之际都不愿离开威尼斯（作为文艺复兴时期的名城，个中深意尽在不言中），已然把男色与古城当做人本主义的象征，威尼斯之死其实是人本主义的殉道。托马斯曼身处的时代已体会到人的异化和物的横行，能够在写作中魂断威尼斯也算是一种反抗吧。
　　
　　侧重于精神的男色在东方的武士道中也有体现，一开始就提到的三岛就是好例子。他本人迷恋剑道的淳朴锐利，并且在武士的杀戳世界里追寻一种超越仰慕的男性爱情，只为求当中永恒真谛，甚至连他的军国主义都透着浪漫酷烈。三岛笔下多美男，比如奔马里的剑道少年阿勋或剑中的国分次郎；但三岛写男色总是无情，有美的神韵却少了些人味，好象墙上的招贴画，而且几乎没有什么男人间平等的真情——这也是精神性男色的通病，好象“水至清则无鱼”吧，拼命要拔高人性追求纯粹，却更显得怯懦苍白起来，甚至会露出些丑态。
　　
　　揭这丑态的，非大天才莫属。说起王尔德倒真是不凡，以前弄来一本评世纪末英国文学的书，里面有王尔德同志扮莎乐美的照片，一米九几的大个子满脸妩媚地俯身采花，叫我们这群真女生齐声作呕，不过呕过了，照样热爱王尔德的文字。王尔德写的长篇只有这部THE PICTURE OF DORIAN GRAY，是部开天辟地的奇书。可能有所过誉吧，但其中意味绝对有颠覆性。主人公又是位绝世美男，迷恋他的画家作了一幅可以乱真的肖像以存留这流转中不灭的美——这其实就是托马斯曼笔下的精神之恋，但王尔德要残酷得多，他把故事接着讲下去，美男每日面对美图，不禁许了个愿，想要让他的美貌也永恒下去，这愿望竟实现了，美男得以青春永驻。这一驻不是好事，美男原来是恶少，于是仗着美貌无恶不作，又是糟蹋小女生又是勾引小男生，最后竟然还谋杀了迷恋他的画家。替他承担罪行的是那幅画像，画中人变得衰老丑陋而痛苦，只有在恶少不得已自行了断后才恢复了往日神采。王尔德的天才就在于一眼看穿了灵肉间的对立与纠结，他笔下的美男是个完整的人，而画家只把他当作精神性的完美来对待，完全忽略他作为活生生的人的善与恶，亦即，男色中缺席的往往是肉，是色；然而男色本身总在颠覆这种偏颇，试看GREY之手刃画家，手起刀落，破灭的是精神性的神话，鲜亮起来的却是一具具男人的肉体。
　　
　　男色之为色格外艰难，因为这是男权制度深处的起义。女人扮男人美丽而有趣，可以成就不少传奇，但男人装女人却总叫人恶心，也许在于前者是“上进”而后者是“堕落”吧。王尔德的一世英名就毁于此，他因为sodomite而遭牢狱之灾，最终流亡国外郁郁而终。
　　
　　类似的事让人想起魏尔伦兰波这对鸳鸯，魏尔伦也是因为同样的罪被捉进牢里，当然，还因为他开枪伤了兰波的手。遥想当年，初到巴黎的小兰波兰心慧质，诗才更是惊世骇俗，与诗坛宿将魏尔伦大叔一见倾心，他们的相互了解迅速升华到凹凸互识地结为一体——圣经里表作爱的是KNOW这个词，据说源自希伯莱语，所以TREE OF KNOWLEDGE所指的知识自然是性意识，也就是对人类肉体的认识。这段故事有电影，叫“TOTAL ECLIPSE”，因“TITANIC”大红大紫的LEONARDO在里面演兰波，而魏尔伦的扮相更是与诗集插图一般无二，堪称一绝。里面有一幕印象最深刻：兰波与魏尔伦缠绵后大叔匆匆穿戴完毕赶着要回家（他是有已怀孕的老婆的），兰波使足了小性子胡搅蛮缠，可魏尔伦还是下了楼，回头一望，赤身裸体的兰波扒在窗上看他，见他回首，当即得意洋洋地转身高高撅起小白屁股，向魏尔伦大叔，更是向着戏里戏外的看众----瞧瞧，这可是男人的漂亮屁股！
　　
　　不知曼仰慕美少年在不在乎他的屁股，不过那好象是雕像的屁股——是艺术，可远观不可亵玩！我不知道那些著名雕像比如大卫像什么的有没有个优美的屁眼，这是个很重要的东西，可以打倒整个的精神性男色，要知道，在身体性男色中屁眼也参与构成美与快感。就是它，使男色从虚幻的本质流变成实在的把握，渐渐成为人与人之间的相知相识，可以相爱，也可以互相伤害----至此，男色也好，女色也好，都不再是虚妄的梦想，关于美丽的谎言，而成就为一个个脆弱而真实的生命。毕竟，存在先于本质，为什么非要拿种种条条框框束缚生命呢，哪怕这条框很美丽很崇高？
　　
　　同志小说中，偏偏喜欢JAMES BALDWIN的GIOVANNI’S ROOM。BALDWIN是黑人，写很多抗议小说，所以这个同志故事往往被忽略，因为与“革命斗争需要”联系不密切（美国人也讲又红又专的，人家有POLITICAL CORRECT的标准）。然而，作为男色故事，我以为这是极品，因为讲的是彻头彻尾有情有意的男人，当然，也很美丽。承前启后的是，书中美男竟也来自意大利（注意：文艺复兴，威尼斯之死等等。。。），然而这一次，美国人DAVID赏识男色是用“KNOW”的，毕竟时代不同了，“肉”在谮越“灵”的地位。他们同居着，幸福着，在巴黎（注意：巴黎的城名出自帕里斯，拐跑海伦的美男），直到DAVID在家人女友等各方面的压力下与美男分手，而人家所求的竟不仅仅是“肉”，更还有“爱”，心灰意懒之余仍忠贞不渝，以至杀死威逼他就范的老板，那也是个垂涎于男色的男人，而被判死刑。这个故事让我想起HARDY的TESS，虽然不甚相似，但其中流露的情感一样的世俗而真切，诚挚而无奈，与神游完美之境是不同的滋味，多了的就是在人间的味道。人毕竟是凡人呐，而男人毕竟是人，女人又何尝不是如此？
　　
　　忽然注意到一点：欣赏男色的总是些男人，玩精神的吧，叫做超越；沉耽于肉身的，也算解放。而武则天那样的女人收几个男宠，马上被齐刷刷地骂做淫荡。这也是男色中的一点滑稽。好在女人还是很聪明伶俐，我的一个朋友在医院当护士，吃饭总是很简陋，她就端着饭盒站到窗前看楼下来来往往的帅哥，笑曰“秀色可餐”——真是性情中人。

不是不想爱。是怕爱。是怕爱错。

我没有成全身而退。也没有能救回自己。

我好想说，我恨你。

我恨，这恨让我真的忍不住想要把你变成一团面狠很捏死。

想要把你一脚踹到世界外面。

我看见的嘴和脸就生气，因为你过于贱。

可是我都没有。

我，不想再伤害自己。

因为，很简单的道理：你   不   配

     难以忘记朱迪·福斯特在《Taxi Drive》中饰演的12岁雏妓，更是难以忘记其在《沉默羔羊》中多层次的高超演技。

    用智慧、美貌来形容这个影迷为之刺杀总统的女人不是赞美只是表述。

    但是除去才气和美貌，她更加让我欣赏的是她那份坚定和对自我的把握。这种坚定的能量才是一个人真的魅力所在。她很清楚她是什么，她需要的生活是什么。这世界足够浮华无聊，想要把握自己绝对不是易事。

    说实话，朱迪公开自己的同性恋身份，不会让人太过于震惊。这个女人从不向好莱钨的八卦传媒透露自己的感情生活，即使突然生下个儿子，也是她自己的事情，不需要向社会交代。

    “我漂亮的Cydney，无论什么时候都坚持陪伴在我身边。”这个自信的女人，那一刻是多么幸福。

想来eason唱歌，从来真实。

所谓动情，也不过动身．

我们能否做到，像个低等动物那么天真

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喉咙很干,所以爱上你的吻.
嘴唇需要,觉得曾被谁期待过.
身体空虚,所以爱上你拥抱.
胸膛需要,记得也被怀念过.

何必需要动心,我只要相信我本能.
需要就是原因,我是人!

因为野性,所以爱上你指尖.
胡渣需要,觉得曾被谁驯服过.
因为寂寞,所以爱上你肌肤.
体会需要,记得也被承受过.

留不住你的心,我只要留住你的人.
留不住你的人,也留住一吻.
擒住你的肉身,不需要俘掳你灵魂.
像个低等动物,那么天真.

两个人互相的欣赏,爱情不过是这样.
给欲望找个对象,本质上都是一样.
不要想得那么抽象,爱情不过是这样.
做起来我们还不是,一样!

谈情不错,不过还有事要做.
身体需要觉得,没被冷落过.
说得太多,没有动作.
为什么我等你,
你等我,就不算罪过.

 （这是他《十年选》的封面）

作为GAY，更能写出通达GAY与非GAY的情感与情欲。

如果说林夕纠缠凄美，那么黄伟文则放肆大胆。

词词句句直视现实。

爱情在厮笔下，则更加冷酷，欲望则更加迷人，恰如鸡尾酒，贪杯也何尝不愉悦。

词人黄伟文

黄伟文1991年毕业于香港中文大学社会系，1991年因参加商业电台举办的超级乐迷竞赛电话游戏，显露出对流行歌的熟悉程度，在毕业考试前晋身成为全职唱片骑师。
黄伟文在商业电台曾与吴君如合作主持《娱乐性骚扰》、与谢昭仁合作主持《系咪玩嘢？》，1998年转投新城电台，主持《997大奇迹》，99年4月突然劈炮离开新城电台，此后绝迹于电台界，及至2004年重返商业电台短期开咪，与谢昭仁合作主持《八十大寿》，2005年则为个人纪念大碟《After ten黄伟文十年选》录了《Wyman词到》环节，于Vani主持的《云尼钟情》内播放。
伟文同时是一名作词人，写词角度新颖，题材内容广泛，善于玩文字游戏，评论家认为他具有另一著名填词人林振强的影子。黄伟文历年大热、经典作品无数，歌词作品数目超过一千首.
黄伟文于1998年首度踏足电视界，担任无线电视台音乐节目《劲歌金曲》的主持，节目中特地加插为wyman度身订做的歌星访问环节。2000年他演出故事环绕电台发生的处境喜剧《FM701》，2001年则与梅小惠合作主持以达成观众心愿为内容的《求其一个梦》。
黄伟文亦曾参与不少电影演出，角色多为绿叶作用，包括《流氓医生》、《算死草》、《初恋无限Touch》、《爱你爱到杀死你》、《新扎师妹》、《玉女添丁》、《新扎师妹2之美丽任务》等，其中在《爱你爱到杀死你》与黎明亲嘴的戏可谓经典
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喉咙很干 所以爱上你的吻
 咀巴需要觉得 像被谁期侍过
 缠绵很好 所以爱上你胸襟
 呼吸需要记得 亦被怀念过
 为何未曾动心 都可以爱上那质感
 未能淡忘肉身 我是人
 寂寞汹汹 所以爱上你指尖
 须根需要觉得 像被谁驯服过
 欲望狠狠 所以爱上你肌肤
 体温需要记得 亦被承受过
 为谁亦能动心 请不要笑我太低等
 热情自然亮灯 渴望难自禁
 味蕾觅寻肉身 比一只野兽更天真
 问谁又能硬撼 肉体吸引
 让美色 给官感体谅过程 其实极漂亮
 难道你在训练我 不需要情欲对像
 热吻间 勾起的想像
 爱情 其实是这样
 留住你是要为身体着想

 地狱之火 睡在心窝
 难道我(在)望着你你望(着)我
 就毫无罪过
 让美色 给官感体谅过程 其实极漂亮
 难道你在训练我 不需要情欲对像
 热吻间 勾起的想像
 爱情 其实是这样
 留住你是要为身体着想
 让美色 给官感体谅过程 其实极漂亮
 难道你在训练我 不需要情欲对像
 热吻间 勾起的想像
 爱情 其实是这样
 留住你是要为身体着想

若无聊是一种不可被超越的精神状态，那么不如放松并身陷其中，也可好好享有。

若相爱是一种不能靠近的彼此伤害，不若彼此离开，寻得一份欢颜，享有片刻。

生命何其可笑，太严肃，于我于你，也是自做多情。